似乎是官方网站:https://kurokaminootome.com/

写在前面

以我之愚见,观看一部动画电影时,首要义务是抛弃自己的经验,进入银幕另一侧的世界中去。『在幕布另一侧展现开的是,从这个世界的偏颇现实中解放出来的梦之世界』,这梦之世界中的男女都是自由的。因此不必试图在电影中寻求现实的影子,也毋须将现实中的人际关系与行动逻辑与电影比较。

《日本动画“无影作画”技法的美学研究》[1]
在爱森斯坦看来,动画中的形象就具有这种特性。它们作为一种被画出来的形式,拥有特定的外观,但却如原生质一般活动,总是处在一种尚不具备稳定形式的状态中,简言之,就是一种可以成为任何事物的潜在能力。这是一种兼具了破坏性与创造性的暴力,它让人们相信,动画形象可以被用来冲破各种限制,从而自由地去进行表达。……不过,随着迪士尼后来的现实主义转向,动画原生的自由也逐渐被抛弃和抑制了。正像韦尔斯所说,“随着迪士尼的每一次技术进步,他们就越来越远离他们在早期的《糊涂交响曲》中所表现出的原生质的灵活性,强行将动画形式裹挟到新现实主义的实践当中。”从此以后,“动画电影中图形和叙事的无政府状态般的意识形态自由,也让位给了现实情境中的道德评比。” 由此可见,放大和张扬动画“原生质性”的做法就意味着一条与现实主义截然相反的道路,它能够将人们从物质的、现实的、既定的法则和限制中解放出来,以自由的、精神的形态去活动、去表达。

观者若是能真正放下姿态,放下电影指导现实、从中获得启迪教益的急切心态,沉浸到银幕另一侧的世界中,一定能更好地领悟《春宵》本身的美和幽默。

以下包含剧透

推荐理由

动画是日本流行文化的重要形式之一,如果要对日本动画进行研究,《春宵》就是值得被拿出来作为案例的动画电影之一(此为博主主观臆断)。

另外,《春宵》也适合推荐给女性友人观看(如果有的话?),这部电影给我的感觉很清爽自然,嗯,就和《狼与香辛料》、《萤火之森》差不多。

《春宵》是一部非常“日本”的动画,包含了很多鲜明的文化元素[2]

拼酒的场景布置

五山送火

这些颇具历史文化气息的元素,在银幕和观众间砌起高墙,并与现实划清界限:它是现代社会的避难所、田园诗式的保留地。没有高楼大厦,没有通勤的人流——鸭川中站着苹果一般的女孩。

在这块保留地里,一切事物都是『以自由的、精神的形态去活动』,这正是导演汤浅政明所擅长的:

愿作深海鱼,四周便填满海水

被抓住的书像鱼一样挣扎(需要在电影中观看)

与之相应的是视觉上的艳丽,它一方面强调了作品的非现实性和自由的基调,另一方面色彩的对比也调动了情绪的变化:

酒吧里的酒水

羽贯骗酒

黑发少女的一些照片:

littlelady.png

aihei.png

drinkchallenge.png

动作细节

最后附上《春宵》中《四叠半》的彩蛋:

明石的饼熊玩偶

推荐阅读

《日本动画“无影作画”技法的美学研究》节选:

他的很多动画都给人一种没有阴影的感觉,不仅仅是没有深色色块所表示的角色暗部,通常也没有角色投影,就连背景也时常没有阴影。或者说,在他的作品中没有“现实”的阴影,即使偶尔在角色身上出现了阴影,那多半也是内心的阴影、想象的阴影、主观的阴影。在汤浅政明看来,阴影就是自然世界和客观现实的符号,它之所以将阴影排除在他的作品之外,就是因为比起外部的现实世界,他更乐意表现内部的心灵世界。

……

汤浅政明在这部影片里有意地以时间而非空间为舞台,让形形色色的人们登台表演,上演丰富而又离奇的人生戏剧。有的人在这里上演的只是人生的一个瞬间,有的人则在这里演完了一生——在相同的能指时间内,不同的角色经历了不同的所指时间。在年轻的女主人公的心里,每一个短促的瞬间体验都是丰沛而又鲜活的,时间因此被拉扯地悠远绵长;而在年迈的长者那里,他的感受力早已被岁月磨损,数载年华也如白驹过隙。这一点在片中也有较为直接地表述——当女主角和一群老人一同抬起手表看时间的时候,老人们的指针走得飞快,而女主角的指针则走得十分缓慢。心理时间是相对的、主观的、可以伸缩变形的。在这部影片里,汤浅政明通过各种生动的意象和巧妙的叙事手法,将自身的影像风格很好地融入到对多层次的心理时间的探索当中。

……

外部的现实世界对应着一系列物理法则,这些法则总是限制着事物自我显现的方式。外部世界中的事物遵循着这些法则,因而角色总是被阴影牢牢跟随着。……我们可以将阴影看成是现实的注脚,在现实之光的朗照之下,事物就不能自行摆脱阴影。而一旦阴影被藏匿起来,影像表征现实的合法性就遭到了动摇,由此观众便会自然地将影像过渡到非现实的领域当中,也即幻觉与想象的精神领域中。 换言之,阴影通过缺席的方式把叙述的视点从人物的外部引向了内部。在这个过程中我们可以看到,阴影自始至终都被看成是意指现实的符号,它从一开始就肩负着表意的任务,只不过它所肩负的表意任务是通过缺席的方式来履行的。如果说阴影的在场意味着我们所看到的都是现实形象,那么阴影的缺席就意味着眼前的都是心理形象。在汤浅政明这里,他就是通过刻意隐匿各类阴影的方式,使他的观众对其动画影像所表征的对象“另眼相看”的。

……

我们也可以这样理解,汤浅政明动画中的角色之所以没有阴影,就是因为他们都只是从某个人物受限的视角内所能观察到的极为扁平的他人形象,对角色阴影的排除其实就是为了强调个人主观视角的局限性。


[1] 张长. 日本动画“无影作画”技法的美学研究[D].华东师范大学,2019.

[2] 例如 BEYOND REALIA –CULTURAL ASSOCIATIONS IN THE ENGLISH TRANSLATION OF THE NIGHT IS SHORT, WALK ON GIRL BY MORIMI TOMIHIKO 中提及:By carefully selecting these cultural elements, the author constructs a literary style that is reminiscent of modern Japanese literature from Taisho (1912-1926) and early Showa (1926-1989). His style also effectively creates a universe that exudes traditional Japanese aesthetic associations expressed by both cultural objects (e.g., food, art, music, decorative objects) and legendary beings (e.g., gods, monsters).